2.3 ABSTRACCIÒN DEL SIGLO XX DE CARA XXI

2.3 Abstracción del siglo XX de cara XXI
2.3.1 El Nacionalismo
2.3.2 Los Ismos antecedentes y sus corrientes 
2.3.3 La Globalización en el Arte
2.3.4 El Arte asistido por la tecnología

Síntesis 
El Nacionalismo en las artes ha vivido etapas caracterizadas por una  actitud de aislamiento cultural.
Los Ismos surgieron una corriente envejecida y propusieron innovaciones como:
 *Expresionismo: Señala la reconstrucción de la realidad literaria
*Cubismo:Consiste en la acción de concretar.
*Futurismo:Movimiento que rompía con la sintaxis, el ritmo y los signos convencionales.
La globalización en el Arte se define como una expresión del espíritu humano y obtención de rebasar ideologías.
El Arte asistido por la tecnología son propuestas artísticas con sistemas tecnológicos por ejemplo Láser y holografía.

2.2 GRANDES INFLUENCIAS ARTÍSTICAS

2.2.1 Arte en la Edad Medía
2.2.2 Arte en el Renacimiento
2.2.3 Arte en Mesoamérica
2.2.4 Arte del Oriente
2.2.5 Barroco
Síntesis

Grandes Influencias Artísticas
El Arte en la Edad Medía prolongó un periodo enorme extensión espacial del siglo V al siglo XV en Europa Oriente medio y África del Norte sus artes eran nacionales, regionales y locales.
El Arte en el Renacimiento elaboró la doctrina del " derecho divino " en donde los escultores y pintores desarrollaron técnicas como esculturas y pinturas, obras más realistas y ambiciosas.
El Arte en Mesoamérica no existía, su producción era ajena su arte preclambiano abarcó desdé el naturalismo hasta su idealismo.
El Arte Oriental en la arquitectura proyectaban construir y estructurar su esculturas creaban formas expresivas en tres dimensiones.
El Arte del Barroco fue en siglo XVIII caracterízado por conducir Artes visuales y Artes decorativas, en el siglo XVII en momentos políticos y Religiósos.

1.3 La obra y expresión artística

1.3 La obra y expresión
1.3.1 Artista
1.3.2  Artesano
1.3.3  Profesional
   Síntesis
La obra y expresión artística produce creaciones geniales con componentes técnicos, temáticos y de composición.
El artista produce conceptos liberados y restrictivos, donde el trabajo de un artesano se realizan en talleres como, individualistas o familiares.
Un profesional se dedica al conocimiento que tiene el hombre en su cultura, a través de los objetos conservación , protección y difusión.

2.1 UNA MIRADA AL ARTE ANTIGUO

2.1 Una mirada al arte antiguo 

2.1.1 Paleolítico                                                                                                                 

2.2 Mesopotamia, China, Greta, Percia, Egipto e India                                               

2.1.3 El arte clásico de la antigua Grecia y Roma

Síntesis

El arte Paleolítico comienza en 200, 000 a.c 10,000 a.c arte Franco Cantábrico que cuenta con 100 años de descubrimiento que han dado conocimiento de 120 Cuevas decoradas casi todas en Francia y España donde tenía arte mutable, motivos figurativos y abstractos.
En Mesopotamia el arte inició en 4000 a.c a 3200 a.c dónde era una civilización pre-sumeria en Mesopotámia Uruk y se realizaban trabajos en arcilla y cerámica
El arte chino comienza en el siglo lll a.c donde hay esculturas como el mural de Donhuang, templo de la dinastía Han etc.
El arte en Creta inicia en 2200 a 2000 a.c existe Palacios inmensas estatuas zigurats.
El arte de Persia comienza en 529 a 331 a.c donde realizaban cerámica Iraní alfombra persa etc.
En Egipto en 2660 a 2180 a.c que realizaban trabajos en arcilla y cerámica y arte de las cicladas.
El India su período fue en el siglo Xl dónde  había multiétnica y multicultural esculturas Cómo mahabharata y el Ramayan donde utilizan piedra y temas decorativos como la palmera.
Grecia inició en 1600 a.c donde Karnac y de DEIR  EL-BAHARI es un templo Al igual Poseidón en PAESTUM, hacer figuras negras con cerámica.
En Roma inició en 753 a.c  los primeros templos griegos fueron de reyna Thatshepsut construido en 1483 a.c que duró 20 años de construcción y habían estatuas arcaica y fue la construcción de la domus áurea.

1.2 El arte y sociedad

1.2.1 Instituciones y medios de distribución
1.2.2 Artista , su manifiesto y producto artístico
1.2.3 Sociedad

Síntesis
Lista de instituciones que promueven el arte:
1. Galería avil
Galería especializada en arte contemporáneo.
Cerrada de Hamburgo no.7
Col. Juárez ( zona rosa), México, D.F.  C.P 06600
2._Galería de arte Latinoamericana ( GALAT)
Amberes no.33,esq. Hamburgo
Col. Juárez ( zona rosa ), México, D.F. C.P. 06600
Tel. (55) 55145030
3._Galería el círculo azúl
Francisco Sosa no.363 col. Santa Cantarina Coyoacán ,México, D.F C.P 04000
4._ Museo de Arte Abstracto Manuel Felguerez
Calle colòn esq. Seminario s/n centró Zacatepec, sac 5.
5._Museo de Arte Carrillo Gil
Av. revolución 1608 col. San Ángel
6._Museo de Arte Moderno
Paseo de la Reforma i Gandi s/n bosque de Chapultepec, Ciudad de México. C.P. 11560
7._Museo Soumaya
Miguel de Cervantes Saavedra 303, Granada , Miguel Hidalgo,11529 Ciudad de México, D.F.
8._Cultura colectiva
Calle Chiapas 186, Col. Roma Norte, 06700
Ciudad de México , D.F.
9._Museo nacional de la estampa
Dirección: Av Hidalgo 39, Cuauhtémoc,
Centro, 06050 Ciudad de México, D.f.
10._El Eco
Dirección: Calle James Sullivan 43, San Rafael, 06470 Ciudad de México, D.F.

El arte en la sociedad  se caracteriza por un artista que expresa emociones adquiridas naturalmente, las expresiones facilitan comprensión artística, expresión emocional del espíritu.

Que a la sociedad le da así mismo un sentido crítico y favorecido por el arte mediante pinturas, muros y arquitectura que expresan emociones y tiempo.

En su trayectoria el arte ha sido influenciado por las creencias del hombre en relación a cerca de la religión, guerra y cultura.

1.1 Origen del arte

1.1.1Definición e importancia del arte
1.1.2 Clasificación del arte
1.1.3  Concepto de estética

Síntesis

Su origen se caracteriza por la existencia de sistemas de vida social, el arte se especializa artísticamente que tienen por objetivo una expresión de " belleza".

La estética es una disciplina filosófica, es una ciencia antigua o moderna, está acondicionada al reconocimiento de la especificidad y autonomía que por ser cierta es esfera del quehacer espiritual, tal reconocimiento con respetó al hecho artístico.

La clasificación del arte es :
Arquitectura: que construye espacios con estructuras materiales.
Escultura: representa figuras.
Pintura: expresa imágenes.
Música: combina sonidos.
Declamación: expresa palabras verbales  y escritas.
Danza: se define mediante los movimientos del cuerpo.

La importancia del arte es aportar conocimientos necesarios para un buen análisis y interpretación del arte.
        

INTRODUCCION

Álvarez Villanueva yessica
Antonio hilario anahy
Garces castañeda adriana Guadalupe